Имена

Леонид - Портрет

Эппле Леонид Сергеевич

Эппле Леонид Сергеевич Родился 7сентября 1959 г. в Москве.Учился в МВХПУ (бывшее Строгановское)Член МХФ с 1993 г. МОСХ России с 1999 г .Выставляется с 1979 г. Основные выставки:1979 - квартирная выставка «Театрализация пространства» «Русские в Ludlou».Великобритания, клуб художников Лондон.«Аукцион Druot». Париж. Франция .1990 – Аукцион Philips, Son& Neal. Лондон. Великобритания «Contemprorari Russian Art».Ho-Am Gallery. Сеул Южная Корея.1991 – Выставка русских и датских художников « Проект 56-я параллель».ЦДХ Москва. Выставка русских и датских художников «Проект 56 –я параллель». Helliganshuset. Копенгаген.Дания.Выставка русских художников. галерея Uggerbru.Ёринг.Дания.Выставка русских художников, галерея OST I West. Копенгаген, Дания Персональная выставка адвокатская фирма «Bondo Svane» Копенгаген. Дания. Выставка русских художников ( Упсалу, Швеция)Персональная выставка «Gvadalahara vista pure uno Russo». Expo-Plaza Taratia. Гвадалахара. Мексика.1992 – Персональная выставка « Библия». ЦДХ, галерея СовАрт, Москва.Выставка русских художников.Expo Plaza de Tolego.Мадрид Испания.1994 – Международный пленер. Власино. Сербия.Выставка и аукцион в пользу детей Чернобыля. « Русский дом» - Пушкинский центр. Париж. Франция.1995 – Персональная выставка под потранажем «Зонта клуб» ,Москва-2, ЦДЛ Москва.Выставка русских художников «Dacha Gallery» Ванкувер, Канада. Творческая командировка от Министерства культуры России. Торре Канавезе, Италия 1997 – Персональная выставка Петровка 12. Москва.Благотворительный проект «Мир – 2000» Бахрейнская ассоциация художников, ЮНЕСКО. Останкинская башня. Москва.Лейпцигская ярмарка, Германия.«Déjà vu» юбилейная выставка к 40-а летию художника и 20-и летию творческой деятельности. Галерея А-3, Москва. 2000-2004 «Операция улыбка» Благотворительный аукцион.Phillips de Pury & Luxembourg. Москва. 2001 –персональная юбилейная выставка «Цветная неделя» МОСХ России 2005-Персональная выставка. « Sammer at the dacha». МОСХ России. 2006- Благотворительный аукцион в пользу тарусской больнице. Москва 2007- «Москва-Таруса» Таруса. 2007- «Арт-Манеж» Москва 2008- Благотворительная выставка фонд «Семья для каждого ребёнка» в Доме-Музее Марины Цветаевой 2008 г. Благотворительный аукцион «аrt-Сундук » (благотворительное общество «Адреса милосердия». 2009-Пасхальная выставка совместно с Ольгой Волгиной –Эппле.«Пасхальные дары» дом Нащёкина. 2009-персональная юбилейная выставка г.Таруса 2009- «персональная выставка к 50- летию». Центр «Открытые проекты» Москва 2009- дипломант выставки- конкурса им. В.Попкова. 2010- «Москва- Таруса» г. Таруса. август. 2010- Рождество на Беговой МОСХ России. 2010- «Diema s dreams» Благотворительный аукцион. Красная площадь ГУМ. 2011- «Москва- Таруса» август г. Таруса. 2011- «Diema s dreams» Благотворительный аукцион. Красная площадь ГУМ. 2011- «Квадрат» выставка клуба «Творческие среды» ЦДХ. 2012- Дипломант выставки-конкурса им. В.Попкова. 2013-2014- Рождество на Беговой. 2014- Москва и москвичи. 2014-персональная выставка «Плоды трудов» галерея «Веллум». Москва. 2014 -персональная выставка к 55-и летию. МОСХ России. Награждён медалью МОСХа России. 2015- Рождество на Беговой МОСХ. «Ко дню города». 2017 - «Москва» Открытый клуб. 2018 -«Метро» Открытый клуб. 2018- Передвижная выставка по городам России.Куратор М.Рошняк. 2019 - Персональная выставка (день музеев) «Крымский пейзаж» музей А.Толстого. 2019- Благотворительный аукцион в пользу детей с церебральным поражением центральной нервной системы «diema s dreams» отель Хайат. Москва. 2019 -Всероссийская выставка МОСХ. 2018 -«В поисках 3-го Кисловского» галерея Веры Погодиной. 2019 - «Семья» семейный проект в выставочном пространстве МК. Фрунзенская наб. 2019 -Москва-Таруса 2019 -«Красная Шапочка» Открытый клуб. 2019 -«Традиции и современность» Конференция музейных работников» 2019 -«Дары» галерейный центр на Садово-Кудринской. 2020- «Возвращение в родную гавань» совместная выставка с В.Флоренским. Зверевский центр. И т.д. Картины художника находятся в государственных и частных коллекциях мира.

Александр - Портрет

Юликов Александр Михайлович

Родился в 1943 году в посёлке Вятские Поляны Кировской области, куда его семья была эвакуирована во время войны. С 1944 года живёт в Москве. В 1954–1961 годах учился в Московской средней художественной школе при Академии художеств СССР. В 1961–1966 годах учился в Московском Высшем художественно-промышленном училище (бывшее Строгановское), в 1966–1969 — в Московском полиграфическом институте по специальности «Художник-график». С 1969 года стал членом Горкома графиков. С 1986 года вступил в Союз художников СССР, но уже в июле был исключён из него из-за статьи «Рыбки в мутном пруду» в газете «Советская культура» и восстановлен только осенью 1989 года. Участвовал в выставках с 1968 года. Работы художника-минималиста находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее Людвига (Аахен), в музее Зимерли (Нью-Брансвик, Нью-Джерси, США), а также в частных собраниях в России, США, Германии, Израиля, Финляндии. Персональные выставки: 1976 — «Острижение», хепенинг (мастерская Л. Сокова, Москва). 1987 — «100 листов» (Дом медика, Москва). 1989 — «Графика» (в здании Секретариата ООН, Нью-Йорк, США). 1989 — «Живопись» (галерея «Бронда», Хельсинки, Финляндия). 1990 — «Живопись» (ДК выходцев из СССР, Иерусалим, Израиль). 1993 — «Проект» (галерея «Велта», Москва). 1995 — «Формы» (галерея «Велта», Москва). 2006 — «Живопись» (галерея «Каренина», Москва).

Леонид - Портрет

Юниверг Леонид Иосифович

Юниверг Леонид Иосифович (р. 1945), канд. исторических наук (1982 г.)., книговед, библиограф, редактор, издатель. Закончил редакторский факультет Московского полиграфического института. С 1976 по 1990 гг. работал научным сотрудником Отдела редких книг Библиотеки им. Ленина (ныне – Российская гос. библиотека), где был одним из создателей Музея книги (открылся в 1983 г.). С 1975 по 1990 гг. – зам. председателя Научно-методич. совета по выставкам при МГО ДОК РСФСР, организатор ряда крупных книжно-графических выставок в Москве. Один из инициаторов и проректор Народного ун-та «Искусство книги» в Москве (1984 – 1988 гг.). C 1990 г. – один из учредителей и член Всероссийской ассоциации библиофилов (ныне – Организация рос. библиофилов). Начиная с 1973 г. опубликовал свыше 400 работ по истории книги и книжного дела, искусству книги и музееведению в специальных и научно-популярных издани-ях СССР, Израиля, США, Австрии, Германии и Франции. Автор монографии «Издательский мир Иосифа Кнебеля» (Иерусалим, 1997). Гл. редактор и составитель альманахов «Иерусалимский библиофил» (1999, вып. 1; 2003, вып. 2; 2006, вып. 3). С 1981 г. периодически публикуется в немецкоязычном библиофильском журнале «Marginalien» (последняя публикация была в 2010 г.), а с 2007 г. – в альманахе «Библиофилы России» (М.); с 2008 г. – постоянный автор журн. «Лехаим» (М.). В Израиле – с 1990 г. К 1993 г. подготовил и опубликовал проект создания в Иерусалиме Музея еврейской книги. С 1994 по 2003 гг. работал художественным редактором «Краткой еврейской энциклопедии» (на рус. яз.). Редактор руб-рики «Периодика и книжное дело» и автор ряда статей пятитомника «Евреи в культуре Русского зарубежья» (Иерусалим, 1992 – 1997). С 1993 г. – руководитель Иерусалимского клуба библиофилов. С 2004 по 2008 гг. – сопредседатель Клуба любителей еврейской книги. С 1997 г. – основатель и директор издательства «Филобиблон» (выпустил св. 100 изданий). Живет в Иерусалиме.

Валентин  - Портрет

Юстицкий Валентин Михайлович

Известный русский график, живописец; иллюстратор, художник театра, педагог. В 1920–30-х годах один из активных деятелей авангардистского движения в СССР. Валентин Михайлович Юстицкий родился в Санкт- Петербурге. Учился в частной студии Я. С. Гольдблата в Петербур­ге; в Вильно в школе живописи и рисования у И. П. Трутнева; в частной академии Бланшара в Париже (1913–1914). Жил и работал в Москве (1915–1917). Работал в Совете Костромского художествен­ного общества (1917). В 1918 году приехал в Саратов. Преподавал в студии живо­писи и рисунка при Саратовском Пролеткульте (1918– 1920); в Саратовском художественном училище (СХУ, 1920–1935). Один из организаторов Общества художников нового искусства (ОХНИС, 1920), театра «Арена Поэхма» (1921), «Шумового оркестра футуристов» (1921). Оформлял спектакли саратов­ских театров: Лубка и Сатиры, Театра Эксцентрических пред­ставлений (ТЭП), драматиче­ского театра имени К. Маркса; академической студии МХАТ (1921–1923, Москва). В 1936 году Юстицкий переехал в Москву. Сотрудничал в издательстве «Academia»: автор иллюстраций к роману Э. Золя «Деньги». Входил в объединения художников: «Презантисты», «4 искусства», «Группа 13». В 1937 году художник был репрессирован, при­говорён к 10 годам лишения свободы, отбывал наказание в лагерях Карелии и Архангельской области. После освобож­дения, с 1946 – жил в Саратове. Руководил сту­дией художников-любителей при заводе «Комбайн» (1947). Умер в Ростове-на-Дону в 1951 г.

Тамара - Портрет

Юфа Тамара Григорьевна

График, живописец, художник книги, сценограф. Родилась в деревне Колодезная Задонского района Липецкой области. В 1960 году, окончив Ленинградское художественно-педагогическое училище им. В. А. Серова, приехала в поселок Ладва Прионежского района преподавать рисование и черчение в школе. Полюбив Карелию, Т. Г. Юфа осталась здесь навсегда, переехав в 1964 году в город Петрозаводск. Художника привлекает, в первую очередь, все то, что таит в себе красоту и поэзию. Руны карело-финского эпоса «Калевала» — образы, напевность, красота языка, ритм и музыкальность стиха увлекли её. Иллюстрации к «Калевале» стали определенной удачей в творчестве Тамары Юфа. Основные работы на эту тему – «Лоухи и дочь», «Айно», «Невеста Похъелы», «Лемминкяйнен в Похъеле», «Айно и девы», «Рунопевцы» и др. Известность принесли и иллюстрации к книгам: Ю. Куранов “Голос ветра” (изд-во “Советская Россия”, 1966), Ю. Куранов “Мороз и солнце” (изд-во “Детская литература”, 1981); иллюстрации к книгам, выпущенным издательством “Карелия” – П. Лахти “Сказки” (1961), “Калевала” (1966, 1970), З. Топелиус “Зимняя сказка” (1967), “Красавица Насто”, карельская народная сказка (1968), А.С. Пушкин “Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях” (1970, 1978), Г.-Х. Андерсен “Свинопас” (1972), “Снежная королева” (1977), “Черная уточка”, карельская сказка (1978), З. Топелиус “Сказки” (1979), Г.-Х. Андерсен “Сказки и истории” (1980), братья Гримм “Белоснежка и семь гномов” (1981), В.А. Жуковский “Сказки” (1982), Ш. Перро “Золушка” (1984), “Три волшебных листочка”, сборник скандинавских народных сказок (1985). Успешно работает Тамара Григорьевна и как театральный художник. Ею были оформлены спектакли в Национальном театре Республики Карелия к драме Ю. Эркко «Куллерво» (1965), к спектаклям в Петрозаводском театре кукол, в Государственном академическом театре драмы им. А. С. Пушкина в г. Санкт-Петербурге (1978) к спектаклю В. Белова «Над светлой водой», а также в Государственном Латышском театре в городе Лиепая (1970-е гг.), в Рижском театре оперетты (1975). Еще одна грань творчества Т. Г. Юфы раскрылась при выполнении эскизов костюмов танцевальных ансамблей «Руна» и «Кантеле». Тамара Григорьевна Юфа – участница зональных и республиканских выставок, всесоюзный и всероссийских конкурсов. Член Союза художников СССР с 1966 года. Лауреат Государственной премии Карельской АССР (1979), заслуженный деятель искусств Карельской АССР (1985), заслуженный художник РФ (1999). Пример иллюстраций: Ганс Христиан Андерсен «Снежная королева».

Андрей - Портрет

Ягубский Андрей

Художник, фотограф, журналист и путешественник. С 1983 по 1986 год служил на Камчатке акустиком, на атомной подводной лодке. Побывал в трех автономных походах – больше года находился под водой. По мотивам подводной жизни написал книгу «SOS из бездны» в 2000-м году. С 1990 года член союза художников России. Участник художественных объединений «XYZ» и «Курортоград». Соратник легендарной группы «АРТ–Б». В разное время сотрудничал с российскими и зарубежными изданиями такими как: Jalouse, Playboy, Elle, Premiere, Krasotka Unlimited, «Проект Россия», «Штаб-квартира», «ОМ», Architecture d'Aujourd'hui, Archplus и Architectural Rewiew. Андрей много путешествует по всему земному шару. В составе кино-группы на ледоколе «Ямал» он прошел северный морской путь и еще много раз участвовал в экспедициях на крайний север. Путешествовал в Гималаях, был в горах Тянь–Шань, в пустынях Перу и Средней Аззии, в саваннах Эфиопии и джунглях Индии. По мотивам странствий написал книгу «Эфиория». Выпускает журнал Чифан: о путешествиях, культуре и науке – chifan.space.

Александра - Портрет

Якобсон Александра Николаевна

Родилась в семье Николая Якобсон в городе Иркутске, куда ее отец, Николай Иванович Якобсон, мастер-краснодеревщик, был сослан за участие в организации «Народная воля». В 1920-е училась в Иркутской художественной мастерской-студии у И. Копылова, воспитавшего таких мастеров как П. Соколов, Миней Кукс (будущий муж А. Якобсон), Мих. Скуляри и других. В 1930 окончила живописный факультет ленинградского ВХУТЕИНА, где училась у К. С. Петрова-Водкина и П.Н. Филонова. Уже в студенческие годы начала сотрудничать с Детгизом, иллюстрировала Пушкина, Лермонтова, Аксакова, Тургенева, Островского, Лескова, Маршака, Бианки и других. Активно работала в журналах «Чиж», «Ёж», «Костёр». В 1930—1940-х годах работала в Экспериментальной полиграфической мастерской с А. Ведерниковым, Г. Верейским, В. Власовым, В. Курдовым, А. Капланом, Б. Ермолаевым, В. Матюх, Ю. Васнецовым. В 1950—1960-х годах создала циклы автолитографий «Новгородчина», «Частушки», «Улица».